製品デザインのためのMidjourneyの使い方:コンセプトからレンダリングまで
私は6ヶ月以上にわたり製品デザインにMidjourneyを使用してきましたが、今でもそのワークフローにもたらした変革に驚かされています。かつてスケッチと反復に数日かかっていたことが、今では数分で完了します。そして、その結果は自分だけで思いつくものよりも創造的であることがよくあります。このチュートリアルでは、初期のコンセプト探索から最終的な洗練されたレンダリングまで、私の完全なプロセスを説明します。
なぜ製品デザインにMidjourneyなのか?
本題に入る前に、はっきりさせておきます:MidjourneyはCADソフトウェアやレンダリングツールを置き換えるものではありません。それが行うのは、アイデア創出段階を強化することです。私はそれを使って、数分で数十のビジュアルコンセプトを生成し、思いつかなかったバリエーションを探索し、実際の最終製品のように見えるムードボードを作成します。その後、それらのコンセプトをFusion 360やBlenderに取り込み、実際のエンジニアリング作業を行います。
必要なもの
- Midjourneyのサブスクリプション(商用利用にはProプランをお勧めします)
- Discordアカウント(MidjourneyはDiscord上で動作します)
- 製品デザイン用語の基本的な理解
- 反復に対する忍耐——最初のプロンプトは完璧ではありません
ステップ1:製品デザインのためのプロンプト構造をマスターする
優れた製品デザインプロンプトの鍵は具体性です。これが私の公式です:
[製品タイプ] + [デザインスタイル/美学] + [素材] + [コンテキスト/照明] + [技術的詳細] + [アスペクト比]
先週使用した実際の例で説明しましょう:
スマートウォーターボトル、ミニマリスト北欧デザイン、ブラッシュドアルミニウムとつや消しガラス、スタジオ照明、製品写真、白背景、4k、非常に詳細 --ar 3:2

プロのヒント: プロンプトには必ず「製品写真」または「スタジオ照明」を含めてください。これがないと、Midjourneyはより芸術的で製品に焦点を当てていない画像を生成する傾向があります。
ステップ2:幅広い探索から始める
新しいプロジェクトを始めるとき、私はすぐに最終デザインには向かいません。代わりに「ショットガン」アプローチを取ります——異なるスタイルでコアコンセプトの10~20のバリエーションを生成します。
これが私の探索用の定番テンプレートです:
[製品タイプ]、[スタイル1] または [スタイル2] または [スタイル3]、[素材]、製品写真、白背景、4k --ar 3:2 --v 6
例えば、ポータブルスピーカーをデザインする場合:
ポータブルBluetoothスピーカー、ブルータリズム建築 または 有機バイオフィリック または レトロ70年代、コンクリートとウォールナット または 再生プラスチックと竹 または ブラッシュドアルミニウムとレザー、製品写真、白背景、4k --v 6

よくある落とし穴: スタイル記述子を使いすぎないでください。プロンプトあたり最大2~3スタイルが最も効果的であることがわかりました。それ以上だと、Midjourneyは混乱した寄せ集めを生成します。
ステップ3:特定のパラメータで洗練させる
気に入った方向性を見つけたら、具体的にします。ここで以下の詳細を追加します:
- 人間工学: 「人間工学に基づいたグリップ」、「丸みを帯びた角」、「テクスチャー加工された表面」
- 機能性: 「防水」、「ワイヤレス充電パッド」、「触覚ボタン」
- スケール: 「ハンドヘルド」、「デスクサイズ」、「ポケットフレンドリー」
これが私のスピーカープロジェクトからの洗練されたプロンプトです:
ポータブルBluetoothスピーカー、ブルータリズムコンクリートデザイン、上部に1つのコントロールダイヤル、テクスチャー加工されたシリコンベース、一体型キャリングストラップ、ワイヤレス充電対応、スタジオ照明、製品写真、白背景、4k --ar 3:2